Entrega: Los museos y las nuevas tecnologías
Nanet Beumer
Jefe de digitalización y marketing del Rijksmuseum. A Nanet le gusta unir a la gente mediante el intercambio de conocimientos. Como directora de digitalización y marketing del Rijksmuseum, lo hace en el ámbito del arte y la historia. Durante la pandemia, por ejemplo, el Rijksmuseum creó una plataforma de narración para facilitar la comunicación entre las colecciones y el visitante. Permite transmitir vídeos y otras formas de narración visual, como artículos de estilo «scroll», visitas, «zoomers», eventos en directo y podcasts. Para grandes y pequeños, para visitantes nuevos y los frecuentes. El objetivo de las «Historias» es atraer a los amantes del arte de todo el mundo, pero también animar a que todos visiten el Rijksmuseum. Al fin y al cabo, nada es mejor que lo real, aunque las historias pretendan ofrecer una experiencia museística comparable. Hoy en día el visitante digital es igual de valioso.
Sarah Brin
Gerente de Desarrollo de Negocios, Media Molecule (Sony PlayStation). Sarah Brin es una líder de diseño futurista y digital con sede en Londres, Reino Unido. Se especializa en colaboraciones interdisciplinarias entre las artes, las tecnologías emergentes y las grandes organizaciones. Es una educadora de galería capacitada y, aunque no ha trabajado en esta función durante algún tiempo, pone en primer plano los temas de invitación, legibilidad e indagación en todo su trabajo. Sarah ha realizado investigaciones, presentaciones y programas públicos centrados en juegos creados por artistas para instituciones como SFMOMA, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, la Galería de Arte de Toronto, el Museo Hammer, el Consejo Británico de las Artes de Tokio y muchas otras organizaciones de todo el mundo. Codirigió el programa residencial de artistas en el Taller de fabricación digital de Autodesk en San Francisco, codirigió un proyecto de investigación financiado por la UE sobre el desarrollo de capacidades digitales en Copenhague y lideró colaboraciones estratégicas para la empresa del diseño inmersivo Meow Wolf en Santa Fe respaldada por George RR Martin. Actualmente, gestiona colaboraciones estratégicas para Dreams, un conjunto de herramientas de creatividad digital para PlayStation. Sarah recibió la beca internacional Creative Producers International Fellowship y puede encontrar su capítulo escrito junto con Adriel Luis in El Futuro Digital de Museos (The Digital Future of Museums) de Keir Weinstein y Susan Anderson. Puede obtener más información sobre su trabajo en sarahbrin.com.
Lāth Carlson
Director ejecutivo del Museo del Futuro. La carrera de Lāth se centra en las tecnologías y la práctica museística. Ya durante sus estudios de antropología cultural creó exposiciones en el Museo de Antropología Maxwell de la Universidad de Nuevo México. Allí también surgió el interés de Lāth por la ingeniería y el diseño interactivos, lo que le llevó a ser diseñador y director de proyectos en el museo para niños llamado Please Touch (Tocar, por favor), en Filadelfia, y también en el museo de ciencia del Franklin Institute. Entre 2012 y 2015, Lāth fue vicepresidente de exposiciones y desarrollo en el Museo Tecnológico de Innovación en Silicon Valley. En 2015, la institución recibió el mayor premio que puede alcanzar un museo estadounidense: la Medalla Nacional por el Servicio de Museos y Bibliotecas. También fundó y actuó como director ejecutivo de «Living Computers: Museum + Labs» en Seattle, un proyecto iniciado por el cofundador de Microsoft, Paul G. Allen. «Una luz de esperanza en un mundo que se enfrenta a importantes desafíos» –así describió el museo Lāth Carlson, director ejecutivo del Museo del Futuro de Dubai. Él cree que esta narrativa es un nuevo enfoque crítico en los museos, los cuales son una fuerza motriz en la búsqueda de un futuro mejor.
Sarah Kenderdine
La catedrática Sarah Kenderdine centra su investigación en el campo de las experiencias interactivas y la percepción de experiencias estimulantes para galerías, bibliotecas, archivos y museos. En sus instalaciones ampliamente difundidas ha reunido el patrimonio cultural material e inmaterial con la práctica artística de los nuevos medios, sobre todo en el cine interactivo, realidad aumentada y narración personificada. Sarah ha producido 90 exposiciones e instalaciones para museos de todo el mundo, incluyendo un complejo museístico en la India. Por este último trabajo obtuvo una serie de destacados galardones internacionales. En 2017 Sarah fue nombrada catedrática en la École Polytechnique fédérale de Lausanne (EPFL) (Suiza). Allí creó un laboratorio para museología experimental (eM+), que investiga la convergencia del patrimonio cultural, la tecnología de la imagen, la visualización inmersiva, la estética digital y los (macro)datos culturales. Desde 2017 Sarah es directora y comisaria principal de EFPL Pavilions, una nueva iniciativa artístico-científica. En 2020 fue incluida en la lista Blooloop “Museum Influencer List 2020 – The Power 10”, estando asimismo en la lista de las 100 mejores influencers digitales suizas de Bilanz, en 2020 y 2021. En 2021 Sarah fue nombrada miembro correspondiente de la Academia Británica.